Licence Arts du spectacle

La visée globale de la mention Arts du spectacle est de donner une formation articulant théorie, pratique et connaissance du milieu professionnel dans les arts de la scène et de la production audiovisuelle : une réflexion sur l'art (la scène, le texte, l'acteur, l'image, le cinéma, le documentaire..) nouée à une implication dans l'art, dans la prise en compte de la réalité des métiers de ce champ. L'esprit critique, la responsabilité et la notion de projet sont au coeur de cette mention de licence dont l'objectif principal est de maitriser les connaissances théoriques et pratiques concernant les arts du spectacle afin de savoir les articuler à la construction d'un projet professionnel. Le parcours Théories et pratiques du cinéma et de l'audiovisuel a pour objectifs de donner à maitriser l'analyse critique des discours audiovisuels et d'acquérir des compétences de réalisation audiovisuelle (cinéma, vidéo etc.). Le parcours Arts de la scène s'adresse à des étudiants et/ou des professionnels désireux d'acquérir ou de consolider des compétences croisées en matière de théories et de pratiques des arts de la scène, articulées à la construction d'un projet professionnel.

Il s'agit d'une formation à l'analyse critique des discours audiovisuels et à la réalisation audiovisuelle (cinéma, vidéo etc.). Parce que la critique des formes existantes est au cœur de toute pratique consciente, parce que la critique et la création ne s'excluent pas, bien au contraire, notre enseignement cherche à maintenir un équilibre entre théorie, analyse, pratique et création. De même il nous semble obligatoire d'explorer dans la mesure de nos moyens, la totalité du champ des productions et des réalisations audiovisuelles. L'esprit critique, la responsabilité et la notion de projet sont au cœur de notre conception de l'apprentissage. L'analyse filmique dans ses aspects esthétiques, théoriques, historiques et sociologiques est une des dimensions fondamentales de notre enseignement. Il s'agit de mettre à la question et au travail la totalité du champ audiovisuel (cinéma, vidéo, multimédia). La pratique ne sera pas détachée de l'esprit critique mais tissée avec celui-ci, son apprentissage alternera ateliers en groupe, perfectionnement technique, réalisations individuelles et stages.

Bacheliers ou titulaires DAEU

« Sont autorisés à s'inscrire en licence les candidats titulaires d'un baccalauréat ou d'un DAEU. Titulaires d'un autre diplôme : https://allsh.univ-amu.fr/fr/formation/scolarite » LICENCE 1 : sur dossiers de candidature (PARCOURSUP), aux titulaires du bac LICENCE 2 : sur dossiers de candidature (E-CANDIDAT), aux titulaires d'une première année d'un cursus en Sciences humaines ayant une pratique du cinéma et un projet argumenté, sous réserve de l'accord de la commission de dispense La capacité d'accueil est limitée à 80 étudiants en L1

Niveau académique compatible

Avoir un projet d'étude ou un projet professionnel argumenté.

La licence arts du spectacle est structurée en 6 semestres, de la L1 à la L3. Les quatre premiers semestres de la licence arts du spectacle sont organisés en trois blocs de compétences et connaissances BCC1/ Compétences transversales et générales: Mobiliser une culture générale.: * enseignements de méthodologie, de langue vivante mais aussi de culture générale en Arts du spectacle, Lettres et Musicologie BCC2 / Compétences spécialisées : Développer des savoirs spécialisés * enseignements artistiques théoriques portant sur l'histoire, l'esthétique et la théorie du cinéma et de l'audiovisuel BCC3 / Compétences pratiques : Gérer un contexte professionnel - ateliers pratiques qui constituent une approche de la création cinématographique (écriture de scénario, atelier de réalisation, cours de connaissance du milieu et des institutions professionnelles) Les quatre premiers semestres (L1 S1, L1 S2, L2 S3, L2 S4) constituent une initiation aux études cinématographiques et une découverte du travail universitaire. Les semestres 5 et 6 de la troisième année (L3 S5, L3 S6) proposent un choix entre deux parcours : * Parcours 1 « Théories et pratiques du cinéma et de l'audiovisuel » accessible en formation initiale et en alternance qui offre un approfondissement dans le domaine des études cinématographiques * Parcours 2 « Arts de la scène » qui offre une spécialisation dans le domaine des études théâtrales

En deuxième année, un enseignement « connaissance du milieu professionnel » aide l'étudiant à affiner son projet ; un enseignement transversal forme aux compétences numériques et informelles. Les deux parcours sont clairement séparés mais les étudiants se rencontrent lors de cours mutualisés leur permettant de se confronter à des questions théoriques transversales (Image et Regard, Histoire du cinéma).

La formation est adossée au LESA (Laboratoire d'Etudes en Sciences des Arts EA : 3274)

Le champ des connaissances se structure en trois parties distinctes mais étroitement articulées 1/Connaissances théoriques : Histoire des formes filmiques, Théorie et esthétique du cinéma, philosophie esthétique, anthropologie visuelle, Analyse des œuvres françaises et étrangères 2/Connaissances Pratiques : Gestion de ressources documentaires , écriture

de scénario, pratique de réalisation (tournage, montage, postproduction), écriture documentaire , pratique créative, écoproduction. Participation à la conception et/ou la réalisation d'un projet audiovisuel dans toutes ses dimensions artistiques, administratives, financières et communication 3/Connaissances Professionnelles : connaissance des institutions et du milieu professionnels, connaissance juridique et économique des métiers du cinéma, rencontre avec des professionnels, outils numériques, langue vivante étrangère

Parcours 1 « Théories et pratiques du cinéma et de l'audiovisuel » * Maîtriser la pratique rédactionnelle et orale * Utiliser les références majeures de l'histoire de l'art et particulièrement du cinéma et des arts du spectacle * maitriser l'analyse critique des discours audiovisuels et d'acquérir des compétences de réalisation audiovisuelle (cinéma, vidéo etc.). * Maîtriser les enjeux esthétiques et culturels de l'histoire du cinéma et des formes filmiques * Analyser les images d'une manière structurée et argumentée. * Comprendre et analyser des textes théoriques et critiques, être capable de les contextualiser. * Manier des outils théoriques en esthétique et en sciences humaines * Connaître le champ professionnel des métiers du cinéma et de l'audiovisuel * Disposer d'une expérience personnelle et collective d'écriture filmique (scénario, réalisation de court-métrage). * Construire un projet artistique et le finaliser * Maîtriser une langue vivante.

Stage : En L3 L'étudiant doit effectuer un stage d'observation ou de responsabilité de 100h à 150h dans une entreprise professionnelle en audiovisuel ou une structure culturelle.

Formation initiale et formation continue, formations modulaires (50h à 150h)

particulières La licence est proposée en formation initiale et continue. L3 « Théories et pratiques du cinéma » est désormais ouverte à l'alternance Les stagiaires de la formation continue bénéficient de modules transversaux spécifiques proposés par la composante et qui portent notamment sur la liaison avec le monde socio-économique, la professionnalisation, la recherche documentaire, l'utilisation des ressources disponibles à l'université, la valorisation des connaissances et des capacités, l'élaboration du projet. En formation initiale comme continue, l'enseignement est dispensé en présentiel enrichi par l'usage des TICE via la plateforme d'AMU AMETICE.

Pour le parcours type Théories et pratiques du cinéma et de l'audiovisuel : Métiers du cinéma et de l'audiovisuel. Types d'emplois accessibles : réalisateur, assistant réalisateur, critique de cinéma, médiateur festival, journaliste reporter d'images, documentaliste audiovisuel, chargé de production, responsable de festivals de cinéma-audiovisuel. Pour le Parcours Type Arts de la scène : Les diplômés peuvent envisager des carrières variées comme Comédien (théâtre, cinéma), Metteur en scène, régisseur (son, lumière), scénographe, animateur d'ateliers théâtraux et professeur d'art dramatique, Producteur / administrateur. Ils peuvent travailler dans des théâtres, compagnies, écoles, centres culturels.

• Master Arts d'AMU Master « Cinéma audiovisuel » d'AMU , dont deux parcours sont portés par l'UFR ALLSH : «parcours Ecritures documentaires et parcours Ecritures Critiques. Par ailleurs, la licence peut être poursuivie par une formation en école de cinéma (concours) ou un autre master (Arts, Sciences humaines, master MEEF).

 Partenaire pédagogique conventionné, ministère de la culture : ERAC (École nationale supérieure d'acteur), IMMS, Marseille. • Partenaires logistiques et techniques conventionnés : Théâtre Antoine Vitez, autres structures théâtrales d'Aix et de Marseille; maisons d'auteur ; compagnies professionnelles subventionnées ; résidences d'artiste ; festivals (accueil de réalisations théâtrales, lectures théâtrales, ateliers, workshops, Projets Personnels Professionnels, stages). • L'INA Méditerranée Une convention avec l'INA Méditerranée permet aux étudiants d'accéder à la collection des archives, permettant ainsi de produire des films à vocation non commerciale • Le Cinéma l'Alhambra, Marseille L'Alhambra est un de nos partenaires principaux. Chaque année, nous organisons à l'Alhambra la projection de films de fin d'études de Master 2. • L'Institut de l'image, Aix-en-Provence Le secteur cinéma est membre du C.A. de L'Institut de l'image. Situé à la Cité du Livre à Aix-en-Provence, l'Institut de l'image élabore une programmation destinée à revisiter l'Histoire du cinéma, principalement sous forme de cycles thématiques ou de rétrospectives. L'institut de l'image est un partenaire pédagogique conventionné qui accueille un cours de cinéma, destiné aux étudiants et au public de l'institut, tous les mardis après-midi donné par les E-C du secteur cinéma. Par ailleurs, l'Institut de l'Image est l'un des trois piliers du Pôle Régional d'Education Artistique en P.A.C.A. et assure la coordination régionale du dispositif Passeurs d'images. Cette fonction lui permet de mettre en la formation en cinéma d'AMU avec les autres acteurs régionaux autour des questions d'éducation à l'image.

Entretiens individuels avec les étudiants de L1 Cours de méthodologie du travail universitaire adaptés à la discipline. Présence d'un tuteur étudiant pour renforcer l'encadrement des ateliers de réalisation. TP de méthodologie de la recherche à la BU, Usage de la plateforme pédagogique AMETICE. Existence d'un BDE arts du spectacle

Des possibilités de passerelles existent à l'issue de la L1 et de la L2 vers la licence musicologie ou le DEUST Théâtre. La troisième année du parcours Théories et pratiques du cinéma et de l'audiovisuel permet aux étudiants d'affiner leur projet professionnel ou de poursuite d'études. Une UE d'orientation est prévue aux semestres 5 et 6.

Le TD «Orientation & connaissance du milieu et des institution » vise à accompagner l'étudiant dans la construction de son projet professionnel. Il s'agit d'apporter des informations spécifiques sur les métiers du cinéma, des contenus méthodologiques de recherche d'informations, de se préparer aux concours des écoles supérieures de cinéma + rencontres régulières avec des professionnels.

• Accord bilatéral ERASMUS (au semestre 3) - Espagne Université de Malaga - Espagne, Université Autonome de Barcelone - Italie, Université de Florence, département Arts

• Accord bilatéral CREPUQ (au semestre 3) - Canada, Université du Québec UQAM à Montréal (Canada) - Canada, Université de Montréal, département de cinéma - Canada, Université de Chicoutimi, département des arts et lettres